الفكر الفلسفى للمعرض : تقوم فكرة المعرض على الكشف عن لامكانات التشكيلية للخامة والافادة منها فى إبداع اعمال تصويرية مستوحاة من ذكريات الحارة الشعبية وذلك من خلال التجريب و التوليف بالخامات المختلفة على سطح اللوحة لانتاج ملامس متنوعة للسطوح لاثراء القيم التعبيرية و اللونية للوحة التصويرية، وانتاج لوحات تصويرية لمشاهد من ذكريات الجدران فى الحارة الشعبية بأسيوط، حيث فتح التصوير المعاصر المجال للفنان للتجريب باستخدام ما يريد من الخامات و بالتقنيات التي تناسب تلك الخامات لأداء المهمة أو الرؤية الفنية التى يريدها الفنان، و ظهرت أشكالا جديدة للأعمال الفنية تجمع بين اكثر من خامة لتحقيق غاية معينة أما تعبيرية أو شكلية يبحث عنها الفنان. ومن خلال هذا التوظيف لللخامات المختلفة استطاع الباحث ان ينتج لوحات تصويرية ذات اسطح مختلفة الملامس ، ساعدت على إعطاء حلول تشكيلية وجمالية وتعبيرية جديدة تتناسب مع موضوع المعرض والأبعاد الفكرية والثقافية لمواكبة العصر مع الحفاظ على الثوابت والخصوصية. وقد استخدم الباحث فى المعرض خامات مختلفة الملامس و ألوان ترابية وعجائن لونية من خلال صياغة المفاهيم الفلسفية والاجتماعية والفنية للوصول الى صيغ تشكيلية حديثة، ومن هنا تولدت فكرة إثراء القيم الملمسية و اللونية ، حيث أن ذلك قد يزيد من حيوية وإثارة سطح اللوحة ويضيف بعدا وقيما تعبيرية ورمزية جديدة، بل ويقوي من الدلالات الذهنية داخل العمل بشكل واقعي مباشر. كما أن الأعمال هى تعبير مباشر عن ملامس الجدران المختلفة و التى تحمل ذكريات لموضوعات اجتماعية و وحدات منبثقة من تراث الحارة الشعبية بأسيوط، تعكس تأثر الفنان المصرى ببيئته وبطبيعة المكان الذى يعيش فيه. - أهداف المعرض: - الكشف عن الامكانات التشكيلية للخامة لاانتاج لوحات تصوير بأسلوب فنى يستخدم التوليف بالخامات على سطح لوحة التصوير قوامه التطوير المستمر في مجال التقنية والخامات. - تحقيق القيم الملمسية و اللونية من خلال تقنيات وأساليب التوليف بالخامات على سطح اللوحة بالاستفادة من ملامس جدران البيوت وذكريات الحارة الشعبية. - محاولة تأكيد الصلة بين الفنان و بيئته ، على أساس أنها علاقة اكتشاف وإعادة صياغة، مما يساعد فى التعرف على الأنظمة والعلاقات والنسب الجمالية لعناصر البيئة للحارة الشعبية واستلهامها وتحويلها إلى رؤى فنية تعبيرية. - العائد التربوى : - الإلمام بالتقنيات والخبرات المرتبطة بالتجريب بالخامات المختلفة لعمل ملامس على سطح لوحة التصوير لتشجيع الطالب على ان يصبح شخصية مجربة. - معاونة الطالب على التعبير من خلال الخامة بما يسهم فى توسيع إدراكه نحو التعبير بتجريب الخامات فى مجال التصوير. - إثراء خبرة الطالب من خلال التنوع الواضح بين مداخل التجريب بالخامات و توظيف الملامس على سطح لوحة التصوير.

الفكر الفلسفي للمعرض : تقوم فكرة المعرض على رؤية تشكيلية معاصرة مستلهمة من التأثيرات الضوئيةعلى السحاب من خلال تقنيات ووسائط التلوين على سطح اللوحة، حيث يقوم الباحث بعمل مجموعة من اللوحات لمناظر من ( مدينة الباحة ) بالسعودية يؤكد فيها على تشكيلات السحاب المختلفة فى سماء الباحة مراعيا القيم الجمالية و التشكيلية للعمل الفنى . تناول الفنان تشكيلات السحاب برؤية تشكيلية مختلفة كالتالى : 1- السحاب كعنصر مكمل للمنظر فى فضاء التكوين . 2- تناول السحاب لونيا كعنصر رئيسى فى تكوين المنظر من خلال زيادة مساحة الفراغ الفضائى . 3- تناول السحاب باشكال يمتزج فيها الخيال مع الواقع بتراكيب فنية للسحاب تأخذ اشكال آدمية و طيور و حيوانية ولعناصر متداخلة وذات أحجام متنوعة مصحوبة برؤية جمالية من تقنيات التلوين تعمل على إظهار بعض التأثيرات الفنية المستوحاة من جماليات خلق الله فى الطبيعة (السحاب). قدم هذا العرض عدد (15) لوحة تصويرية برؤية تشكيلية وتعبيرية جديدة، مصحوبة بتقنيات مستحدثة باستخدام الخامات والادوات كهدف جمالى لفن التصوير. أهداف المعرض: - الكشف عن أهمية التأثيرات الضوئية على السحاب و تعميق الفكر الفلسفى والتشكيلى لرؤية مستلهمة وإعادة صياغتة تشكيليا من خلال تقنيات ووسائط التلوين على سطح اللوحة . - محاولة تأكيد الصلة بين الفنان والطبيعة، على أساس أنها علاقة اكتشاف وإعادة صياغة، مما يساعد فى التعرف على الأنظمة والعلاقات والنسب الجمالية لعناصر الطبيعة واستلهامها وتحويلها إلى رؤى فنية. - تحقيق قيم فنية وجمالية من خلال تقنيات وأساليب التلوين على سطح اللوحة بالاستفادة من دراسة عنصر السحاب. العائد التربوي للمعرض: تتحدد أهمية أعمال المعرض بالنسبة لطلاب كليات الفنون فيما يلي: - إيجاد حلول فنية وتقنية لبعض المشكلات التشكيلية التى تواجه الطلاب فى تقنيات و أساليب التلوين على سطح اللوحة من خلال الوسائط المختلفة. - تدعيم الرؤية الفنية لدى الطلاب من خلال إحساسهم بقيمة الاستلهام من الطبيعة المتمثلة فى عنصر السحاب بتشكيلاته و علاقته بالتأثيرات الضوئية، ودورها فى إثراء وثراء لوحة التصوير. - الصياغات التشكيلية لهذا المعرض تساعد على تشجيع ودفع دارسى الفنون مقرر( التصوير) إلى أهمية الاعتماد على استخدام الخيال واسلوب التفكير الابتكارى، خاصة التفكير ذو الاتجاه التشعبى فى الوصول إلى أبعاد فنية جديدة من حيث التركيب والصياغة والتقنية و بناء التكوين فى اللوحة التصويرية.

الفكر الفلسفي للمعرض : قامت فكرة المعرض على الاستلهام من جماليات الطبيعة اليمنية لاثراء التكوين فى المناظر الخلوية وذلك من خلال إنتاج لوحات تصوير بخامة ألوان الباستيل الزيتى والمعرض بعنوان ( حياة.. مناظر من حضرموت ) ، فقد كان لتواجد الباحث واقامته بمدينة المكلا حيث مقر عمله بقسم الفنون التشكيلية بكلية التربية للبنات جامعة حضرموت بالجمهورية اليمنية تأثره بمظاهر البيئة وتضاريسها ومناظرهاالخلابة وطرزالعمارة القديمة المتميزة بها دور فى تسجيله لهذه المناظر التى تمثل رؤية جمالية للطبيعة ومكونات البيئة بمحافظة حضرموت ، حيث إنها تعد تعبير صادق عن مجتمع جديد له تركيبته من مفردات و اشكال الطبيعة و الحياة الجارية، و كلمة (حياة) كعنوان للمعرض تعكس رؤية الباحث المصور لرصد هده المناظر حيث الجبال الكثيرة المرتفعة الصلبة،و التى تختلف فى اشكالها مابين الخطوط الحادة و المنحنية و المتعرجة فلم اتوقع خلال جولاتى للاماكن المختلفة اننى اجد حياة بين هده الجبال الضخمة ، وكان السر هو الماء المتواجد بين الاحجار يخرج من العيون ياخد له مسارت و مجارى مائية خلقت حولها الحياة باللون الاخضر المتمثل فى الاشجار و النخيل و النباتات المختلفة مما جعل الناس يستقرون و يعيشون فى منازل تعبر عن هذه البيئة , كما كان لزيارتى لوادى دوعن اثره فى تسجيل المناظر التى تعبر عن الثقافة المعمارية لهذا المكان و التى تؤكد على امكانيات الانسان فى تكيفه و تعايشه مع البيئة من خلال بنائه المنازل التى تظهر و كانها ناطحات سحاب فى الصحراء و تارة أخرى منحوتة من الجبال ذات التراكيب المتميزة ، وهناك حياة اخرى على ساحل مدينة المكلا عاصمة مافظة حضرموت و تتمثل فى مناظر لمراكب الصيد و بيوت الصيادين و الشاطئ بامواجه و حركة الاشخاص عليه . وان كان المعرض يعبر عن مناظر من حضرموت بهذا الشكل الذى يعكس الاسلوب التشكيلى فى التصوير ما بين الواقعية والتأثيرية فذلك راجع لان الفن هو الطبيعة مضاف إليها الإنسان وهذا هو أحد تعريفات الفن الذى ينحاز إلى الفعل الإنسانى لفعل إبداعى قادر على التغير والتطوير فالروح الإنسانية هى التى تمنح الأشياء قيمتها والألوان بهاءها وهذا هو ما حاول الباحث إيجاده فى لوحاتهذا المعرض، وكذلك ينطلق مبدأ دقة تعبير الباحث عن ظروف المجتمع الذى يتعايش معه وعن تطلعاته وعن القوى الكامنة فيه، الأمر الذى لابد أن يكون لكى تثبت علاقة الفنان بالمجتمع بواسطة لغة الفن. أهداف المعرض: - الاستلهام من جماليات الطبيعة اليمنية لاثراء التكوين فى المنظر الخلوى وانتاج لوحات تصويرية لمناظر من حضرموت باليمن . - تعميق الفكر الفلسفى والتشكيلى لرؤية مناظر من محافظة حضرموت باليمن وإعادة صياغتها تشكيليا من خلال تقنيات التلوين بألوان الباستيل الزيتى . - اختيار موضوع مستمد من جماليات الطبيعة بمحافظة حضرموت باليمن لإنتاج لوحات تصوير تظهر الجانب الجمالى للمكان . العائد التربوي للمعرض: تتحدد أهمية أعمال المعرض بالنسبة لطلاب كليات الفنون فيما يلي: - يتيح الفرصة أمام المتعلم للبحث الدائم فى مظاهر و مكونات البيئة الطبيعية المحيطة لاستلهام موضوعات تصوير معاصرة. - جماليات مناظر من حضرموت بكل ما تحتويه (اودية وجبال و ساحل و مراكب الصيد و طراز العمارة الطينية القديمة ) يعد مادة خصبة للتعبير عنها فى لوحات تصوير تعكس ثقافة و تراث المكان . - تنمية الجانب المهارى للطلاب نحو التصوير باستخدام خامة ألوان الباستيل الزيتى والإلمام بالتقنيات المرتبطة بتلك الخامة.

إن قدرة الإنسان على الابتكار فى تحويل طول من القماش والتعامل معه كى يتحول إلى ملابس ذات شكل ذو أبعاد ثلاثية تغطى الجسم هى قدرة ابتكاريه تطورت إلى أشكال عديدة خلال القرون الماضية وأن الرغبة الدائمة والمستمرة فى تطوير الزى لا يمكن أن توصف بأنها عشوائية فالموضة فى الملابس تعبير لأفكار مرتبطة بالعقائد والقيم الاجتماعية وما يطرأ عليها من تغيرات وما تعكسه من خصائص أساسية لمجموعة من الناس لفترة زمنية معينة فى مكان ما والناتج لهذه الأفكار هى عبارة عن أزياء تمثل فن تشكيلى أصيل وتوليفات مهارية للمواد الداخلة فى صنعها والتى تعكس للآخرين صفات الشخص مثل حبة للحياة الاجتماعية أو القوة أو الثراء أو لاكتساب إعجاب الآخرين وهى مشاعر إنسانية أساسية تظهر من خلال الملابس حتى لو كانت غير مقصودة ولكنها بالقطع تنعكس على شكل الملابس . كذلك انتشار " الموضة " يبلغ من وراء دوافع الشباب فى حب استطلاعهم للأفكار الغربية ومحاولة تقليد كل جديد بغض النظر فى كثير من الأحيان عن ملاءمة التصميمات لأجسامهم أو تقاليدهم وعاداتهم ـ فهم يجرون وراءها بدافع حب الاستطلاع واكتشاف الجديد ومحاولة تقليده . و تهتم الفتاة بأن تكون ملابسها تتميز بروح الشباب وتعبر عن آرائها الشخصية وتمنحها حرية الحركة والانطلاق . و تهتم ايضا بأن تتمشى ملابسها مع احدث خطوط الموضة وأن تناسب مقاييس جسمها بغض النظر عن مستوى الجودة . تفضل أن تتوافر لديها كميات كبيرة من الملابس حتى تتمتع بالمظهر المتجدد . ومن هنا جاءت فكرة البحث فى امكانية توفير ملابس متعددت الاستخدام تفي بالاحتياجات الملبسية للشاب من خلال الاستفادة من مهارات التشكيل علي المانيكان واعداد تصميم يصلح ان يرتدي باكثر من اسلوب ليعطي في كل مرة مظهر مختلف وتجدد وقد توصل البحث الي وجود فروق ذات دلالة احصائية لصالح التصميمات المقترحة من حيث تحقيق الدرجة الابتكارية المطلوبة،تحقيق اسس وعناصر التصميم،ملائمة التصميمات لاحتياجات الشباب الملبسية،ملائمة التصميمات لاسلوب التشكيل علي المانيكان،ملائمة التصميمات لمتطلبات السوق.

Baladi rose petals are ornamental horticultural commodities of high economic value as cut flowers and flower oil raw materials used in the perfume industry. Likewise Baladi rose petals can also be used for tea, jelly and jam as a valuable healthful functional food due to their nutrients they contain. The present investigation was carried out to assess the nutritional status of low-caloric Baladi rose petals jam including the pH, total soluble solids, gross chemical composition, caloric value and mineral composition (Fe, Mn, Zn, Ca, Mg, ...

Citrus peels, the waste by-products of citrus juices factories are reckoned valuable healthful functional food. The present investigation performed to assess nutritional status of wheat and fortified biscuits with citrus peels powders. Study included determination of gross chemical composition, caloric value, minerals (Fe, Mn, Cu, Ca, Mg, Na, K and P) of wheat and fortified biscuits with citrus peels powders. Likewise physical and sensory characteristics of control and 10% fortified wheat biscuits with the four studied citrus peels ...

يتفاعل فنان العصر الحديث فى ظل ثورة الاتصال مع وسائل الاتصال الحديثة تحت ظل العولمة وتحول العالم الى مفهوم القرية الصغيرة ، تتصارع داخل الفنان الرؤى الفنية بين معطيات العصر وأدواته وبين ما يحمله المكان والزمان من هوية ثقافية تتضافر مع ظروف الحياة الاجتماعية والسياسية والثقافية . لذا يناقش البحث حرية الفنان وتمسكه بالهوية القومية وحداثة ومواكبة رؤيته الفنية لنتاج العصر ، فالفنان شاء ام ابى ابن بيئته غير ان سلبيات مفهوم العولمة تساهم بشكل كبير فى صراع الحفاظ على الخصوصية ومن ثم التفرد والتميز حيث الاستغراق فى المحلية هو السبيل لبلوغ العلمية مع الحفاظ على مواكبة حركة تطور الفنون بشكل عام ( مرئية ومقروءة ومسموعة ) فالتمسك بالتراث مع التأثر به بحيث يشكل ملهماً يستطيع الفنان استيعاب خصائص تراثه لتنضج داخل مخيلته رؤيته الفنية التى تستمد اواصلها من خصوصية الثقافة والهوية ، ولا يعنى ارتباط المبدع بتراثه بالقراءة او التأثر الظاهرى السطحى لبعض مفردات التراث ، فالتأثر بالتراث يتأتى بعد الوعى والادراك بالمقومات الفكرية التى منحت كل عصر خصائصه وسماته . كما يتعرض البحث للمقارنه بين الالزام والالتزام ، فالالزام دوما ما يفرض على المبدع من قضايا او موضوعات يكلف بالتعبير عنها ، بينما الالتزام وهو جانب معنوى يعمق من ارتباط المبدع بالهويه الثقافية للمكان والزمان، وبين كل هذه المعطيات تأتى العولمه بالعديد من الايجابيات والسلبيات ويحاول الباحث القاء الضوء عليها ودراسة كيفية تجنب سلبياتها وتفعيل نقاط الاستفاده منها ولقد ساهم الفنان المصرى وخاصة النحات فى الارتقاء بالحضارة المصرية منذ قديم الزمن وحتى الان وتميز اعماله بمكانه اتسمت بالشوخ والرفعة وروعة المنظر وجلال التعبير عن الهوية المصرية من فكر ومعتقدات دينية واجتماعية مما حافظعلى شكل النحت المصرى. وبالرغم من بعض المظاهر الالزام فى النحت المصرى من خلال الاعمال النحتية الممثلة فى الموضوعات الخاصة بالاعمال المكلف بها الفنان من قبل الهيئات والمؤسسات الدولة للتعبير عن مناسبة ما الا ان هناك الالتزام فى النحت المصرى من قبل الفنان

The fine arts are considered as one of the most important arts that express the political life events as one of global changes. Each stage has its intellectual product that generally reflects all kinds of arts creativity and the fine arts particularly. The Arab revolutions contemplator notices the emergence of several graffiti on some walls in Egyptian governorates. Through this research, the researcher observes and analyzes selections of these graffiti that expressed the Arab revolutions in general and the 25th January Revolution in particular. The research aims to conclude their symbolic and expressive connotations and preserve their pictures after erasing some of them and employ them based on an innovative artistic vision in the Painting teaching field by using the collage style during an experiment by students at the faculty of Specific Education, Assiut University. The research aims to enrich the artistic expression in the Painting teaching field through benefiting from the symbolic and expressive connotations of selections of graffiti of the Arab revolutions. The research assumes that it is possible to find out innovated fine-art based solutions in the Painting teaching field through benefiting from graffiti of the Arab revolutions. The researcher has used the descriptive approach “survey technique” in the theoretical fieldwork; the deductive and analytical technique and the experimentation approach in carrying out the students' experiment. The research findings emphasize that the symbolic and expressive connotations of graffiti of the Arab revolutions have helped produce creative pictures in the Painting teaching field in terms of the shape and the configuration. The research recommends the reformation of some graffiti of January 25 revolution by using materials that resist the erosion factors in different areas of Egyptian squares and governorates.

يتناول البحث خصائص وسمات الميراث الثقافي الحضاري للشعوب العربية ومن ثم إلقاء الضوء على الروافد المشتركة للثقافة العربية وكذلك ريادة و توصيف المحتوى الثقافي والتقني لفن النحت بين الشعوب العربية والغربية من خلال دور الحضارات القديمة وتأثيرها على هوية فن النحت الحديث وصياغة أنماطه الفكرية والتقنية ، توضيح عمق وملامح الفجوة في الوعي الفني والثقافة الفنية بين الشعوب العربية والغربية لكل من الفنان والناقد والمتلقي . - طرح مسئولية الفنان ودورة اتجاه المتلقي للكشف عن إمكانيات اللغة النحتية المتضمنة الأصالة والمعاصرة فى آن واحد ليصبح إبداع الفنان نتاج بحث وتنقيب ذاتي قبل الطرح والعرض على المتلقى. - من ثم التأكيد على الدور المنوط بالناقد الفني فى التواصل الفعال ما بين الفنان المبدع والمتلقي الواعي بإدراك أهمية الحركة النقدية . - وكذلك دور مؤسسات الدولة ومسئولياتها تجاه الحركة الفنية وإعلاء أهم رموزها محليا وعالميا ورعاية و دعم شباب المبدعين من الفنانين وأخيرا تتضمن الورقة البحثية وجهة نظر الباحث في توصيف الفارق في الوعي بالفن بين الشعوب العربية والغربية مع طرح الأسباب لمحاولة إدراك نقاط الضعف والتأكيد على نقاط القوة . The research deals with characteristics and attributes of the cultural heritage of civilization of the Arab peoples, and then focus on the tributaries of the common Arab culture as well as leadership and descriptions of cultural and technical content of sculpture between the Western and Arab peoples through the role of ancient civilizations and their effect on the identity of modern sculpture and the formulation of intellectual and technical patterns, to clarify the depth and features the awareness of the technical and artistic culture gap between the peoples of Arab and Western for both the artist, critic and the receiver. - Clarification the artist responsibility and its role towards the recipient to detect the capabilities of sculpture included tradition and Contemporary at the same time to become the artist creation provided with an artist's personal academic research before the presentation on the receiver. - And then emphasize the communication role of the art critic between the creative artist and the recipient.- As well as the role of state institutions and their responsibilities towards the artistic movement and take care of and support young creative artists Finally, the researcher's paper include the researcher point of view in describing the difference in the awareness of art among the Arab peoples and Western, and view of the reasons to try to understand the weaknesses and strengths points.

The method of pouring colors on the surface of the painting and the ceramic plate provided new ways to deal with colors from the point of view of abstract expressions. Hence the interest of the researchers in employing the special aesthetics of methods of pouring colors of ceramic paints and acrylic colors and employing color values ​​to create color formations with expressive and abstract features, by photographing those color formations, and confirming the visual perceptions resulting from pouring methods using digital techniques, and then reprinting them on Canvases as plastic paintings, and the research followed an experimental methodology, through which they presented a self-experiment in the style of pouring colors.

The research made a recommendation for studies that deal with the psychological analysis of personality using color formations as a result of the subjective experience of the research and the implications and meanings they contain as projective cards in art therapy.

key words: " Pouring colors", " abstract expressionism ", " surface of the painting ", " ceramic plate "